
« Ce qui m’intéresse dans le temps, ce n’est pas simplement cette notion que l’on mesure à l’aide d’une horloge ou d’un calendrier, mais plutôt le temps en tant que substance, en tant que notion subjective… J’ai toujours pensé que l’expérience du temps différait selon l’espèce ou la personne qui le vit, tant en termes de qualité du temps que de sa durée réelle. »
1. BIOGRAPHIE
Le travail de Julieta Aranda englobe la sculpture, l’installation, la vidéo et les arts graphiques. Son œuvre complexe transcende les limites de l’objet et se caractérise par la difficulté à saisir des concepts insaisissables tels que le temps, la circulation et l’imagination. En 2006, elle a obtenu son Master en beaux-arts à la Columbia University School of the Arts de New York. Auparavant, elle avait suivi des études de premier cycle à la School of Visual Arts de Manhattan (2001). Les installations et les projets temporaires d’Aranda, qui explorent souvent les interactions sociales et le rôle que joue la circulation des objets dans les cycles de production et de consommation, sont profondément liés au lieu qui les accueille. Une grande partie de son œuvre aborde le concept du temps, tantôt pour envisager des notions alternatives de l’expérience temporelle, tantôt pour aborder le caractère arbitraire du temps et la libération par rapport à celui-ci. En tant que codirectrice de la plateforme en ligne e-flux aux côtés d’Anton Vidokle, Julieta Aranda a développé les projets « Time/Bank », « Pawnshop » et « e-flux video rental », qui ont tous vu le jour dans la boutique e-flux de New York avant d’être présentés dans de nombreux lieux à travers le monde.
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Les œuvres d’Aranda ont été exposées à l’échelle internationale, notamment à la 56e Biennale de Venise (2015), au musée Guggenheim (2015, 2009), à la Kunsthalle Fridericianum de Kassel (2015), à la 8e Biennale de Berlin (2014), au musée Berardo de Lisbonne (2014), Witte de With (2013 et 2010), le Museo d’Arte Contemporanea Villa Croce, à Gênes, en Italie (2013), la Biennale de Cuenca, en Équateur (2012), le MACRO de Rome (2012), la Documenta 13 (2012), le N.B.K. (2012), Biennale de Gwangju (2012), 54e Biennale de Venise (2011), Biennale d’Istanbul (2011), Portikus, Francfort (2011), New Museum NY (2010), Kunstverein Arnsberg (2010), MOCA de Miami (2009), Musée Solomon R. Guggenheim, New York, États-Unis (2009), le Museum of Contemporary Art de Chicago (2007), la 2e Biennale de Moscou (2007), le MUSAC, en Espagne (2010 et 2006), et la VIIe Biennale de La Havane, parmi tant d’autres.
2. SÉLECTION D’ŒUVRES
3. PROGRAMMATION À LA GALERIE
4. PROJETS INSTITUTIONNELS
Direction des Affaires Culturelles de Monaco, 2025
MUAC, 2024
Shangai Biennal, 2023
Kroner Muller, 2021
Savvy Contemporary, 2019
Momentum Biennale, 2019
TANK, 2016
« L’assimilation du temps à la productivité m’a toujours profondément troublée, et il est très important pour moi que mon travail permette de montrer que, certes, nous utilisons le temps pour gagner de l’argent, mais que le temps ne se résume pas à cette seule utilisation. Je suis mon propre temps, nous sommes tous notre propre temps… Ce que nous faisons de notre temps ne se limite pas à gagner de l’argent ; nous nous construisons aussi nous-mêmes. »
« Les horloges ne sont que des instruments de mesure ; elles ne suffisent pas à expliquer ce qu’est le temps ni comment nous le vivons… Je voulais comprendre ce qu’était le temps en dehors des systèmes de mesure, comment il est vécu, et quel lien existe entre la mesure du temps et le pouvoir et la politique, le capital, la religion et le travail. »
5. VIDÉOS
2025
Exhibition Tour: Julieta Aranda. Clear Coordinates for Our Confusion
Museo Universitario Arte Contemporáneo
2024
EXHIBITION TOUR | Mirrors of Mexico | Interview with Julieta Aranda
ProaTV
2016
Julieta Aranda: The Organ / Solo Exhibition at Der Tank, Basel
VernissageTV

