SAÂDANE AFIF
ALEXANDER APÓSTOL
ROSSELLA BISCOTTI
NICOLÁS PARÍS
Geometrical Lessons
PARÍS
EXPOSICIÓN COLECTIVA
06.09-04.10.2025
1. TEXTO DE LA EXPOSICIÓN
Tomen asiento, la lección de geometría está a punto de comenzar. Pero aquí no habrá cálculos ni ejercicios en la pizarra. Esta presentación propone reinventar la geometría como lenguaje, herramienta de deconstrucción, narración y pensamiento crítico. A través de diversos medios, los artistas de esta exposición —Saâdane Afif, Alexander Apóstol, Rossella Biscotti y Nicolás Paris— trascienden los usos académicos y estéticos tradicionales para revelar la geometría como una forma de organizar el mundo, un instrumento de poder y, a la vez, una puerta de entrada a la creación artística.
Durante la Bienal de Marrakech en 2014, en la plaza Jemaa El Fna, Saâdane Afif organizó una performance única: cada noche, un profesor impartía los fundamentos de la geometría en árabe a un grupo de curiosos transeúntes. Esta obra participativa, que fusiona conocimiento y espectáculo en el espacio público, explora la geometría como un lenguaje universal y una herramienta para compartir. A partir de esta performance, Afif desarrolló otros proyectos: una obra de teatro que imagina un mundo donde los habitantes se comunican mediante la geometría, seguida de una serie de asientos escultóricos (la Serie de Asientos Heptaedro) basados en las formas abordadas en las lecciones. Estos objetos conectan diseño, narrativa y abstracción matemática, y encarnan el enfoque de Afif de permitir que las ideas, las formas y las historias circulen más allá de las fronteras disciplinares.
Una tensión entre medición y subjetividad recorre todo Rossella Biscotti. En sus tapices, las cuadrículas del tejido se entrecruzan con las de los censos demográficos. En la serie Otros, la artista utiliza textiles tejidos en jacquard para exponer los sesgos de los sistemas de clasificación estadística. Cada tapiz traduce datos demográficos en forma y color, pero sobre todo busca visibilizar a quienes son borrados por los censos tradicionales: familias e individuos que viven en las llamadas residencias institucionales, como centros de refugiados, hospitales psiquiátricos o albergues colectivos.
Las categorías «Otros (vivienda para 60 personas)» y «Otros (vivienda para 44 personas)» toman como ejemplo dos ejemplos de este tipo de espacios habitacionales y representan la distribución de la población: el azul y el verde indican la proporción de hombres y mujeres, mientras que los otros ejes muestran la edad y el número de residentes. Aquí, la geometría es la geometría de los datos, estructurada y gráfica, pero profundamente política, ya que revela los puntos ciegos de los discursos oficiales. Este texto de Alejandro Apóstol explora la geometría de la política, centrándose en la historia electoral de Venezuela. Tras la caída de la dictadura en 1958, la apertura democrática y la legalización de los partidos políticos propiciaron la proliferación de formaciones ideológicamente diversas. A cada partido se le asignó un color y un símbolo distintivos en las papeletas, transformando la votación en un denso y codificado panorama gráfico.
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En la exposición, dos series de obras resaltan estos elementos visuales. A través de este gesto, las papeletas se convierten en vestigios de una democracia en decadencia, donde los partidos perdieron gradualmente sustancia ideológica y confianza pública. En Partidos políticos
que han desaparecido en la Democracia, Apóstol elimina todo el texto, dejando solo los fondos coloreados de las papeletas, como huellas vacías de un pasado político desvanecido. En Color is My Business, extiende la reflexión a través de paneles monocromáticos que condensan la evolución ideológica de estos partidos hasta su eventual desaparición. La brillantez visual de estas obras es tan cautivadora como inquietante: tras la abstracción minimalista, los marcadores políticos se disuelven, revelando las ambigüedades de un lenguaje electoral estéticamente atractivo pero vacío de significado.
En el corazón de la práctica de Nicolás Paris se encuentra una exploración de las estructuras pedagógicas y las dinámicas de aprendizaje. Exmaestro en la Colombia rural, ha desarrollado una práctica basada en la transmisión, el intercambio y la experimentación. Su serie Naturaleza Doméstica (butacas) funciona como una herramienta pedagógica, a la vez lúdica y móvil. La geometría se libera de su marco institucional para volverse fluida, orgánica y casi viva. El mobiliario que diseña, deliberadamente inestable y modular, evoca una geometría cotidiana que no es fija sino que responde a gestos, usos y cuerpos en movimiento. En Somos fermento, Paris escenifica un juego geométrico donde la vitalidad impredecible de lo vivo se encuentra con la precisión humana. Telas que alguna vez se usaron para fermentar pan, marcadas con rastros de masa fermentada y harina, conservan la memoria de un proceso orgánico regido por el tiempo y el azar. Estiradas y redistribuidas sobre la blancura del papel, reciben una línea clara y un encuadre preciso, como una segunda escritura. Entre la fermentación espontánea y la incisión geométrica, la obra se convierte en un diálogo formal entre naturaleza y cultura. Así, Geometrical Lessons no enseña geometría; Revela sus posibilidades.
