Rossella Biscotti La exposición aborda el mar como un espacio de memoria y desaparición. En el proyecto «El Viaje», un monumental bloque de mármol es extraído, transportado y sumergido en el Mediterráneo a lo largo de una ruta simbólica que une Italia, Malta, Túnez y Libia. Las fotografías presentadas capturan la superficie del mar en el preciso instante de la inmersión. Aquí, el mar se convierte en un silencioso depósito de historias enterradas, un lugar donde lo inmaterial y lo sólido, la presencia y la ausencia, coexisten. Esta dimensión política del mar encuentra una resonancia crítica en el concepto de «ceguera marítima» desarrollado por Daniel de la Barra. El artista examina cómo el mar ha sido históricamente reducido a un telón de fondo romántico o un espacio neutral, ocultando los flujos económicos, militares y migratorios que lo atraviesan. Hoy, el Mediterráneo funciona como una frontera militarizada: mientras las mercancías circulan libremente, miles de vidas corren peligro. En contrapunto a esta peligrosa y controlada frontera marítima, la exposición se abre a otra dimensión: la de la reparación y la espiritualidad. Bajo la superficie, el mar se convierte una vez más en un lugar de asombro y proyección, un mundo invisible habitado por formas vivas, creencias y fuerzas simbólicas. En Una Ofrenda, Charwei Tsai inscribe delicadamente el Sutra del Corazón en conchas marinas, siguiendo sus líneas naturales de crecimiento. El mar se convierte aquí en un espacio para la meditación sobre la impermanencia y la fragilidad de la vida. Esta transición continúa en la obra de Bianca Bondi. En esta exposición, la sal —omnipresente en la práctica artística y en toda la muestra del primer piso— alude al mar como un espacio de sanación, memoria y comunicación invisible. Creado en colaboración con la Manufacture d’Aubusson, el tapiz Tidal Spill transforma imágenes fotográficas marinas en superficies textiles suavizadas y reparadas. El acto de tejer se convierte en un gesto de cuidado y transformación.