Depuis plus de trois décennies, Lara Almarcegui développe une œuvre singulière à la croisée de la transformation urbaine et de la politique des matériaux. Sa pratique examine les conditions matérielles, juridiques et politiques qui façonnent l’environnement bâti, en s’intéressant tout particulièrement aux espaces périphériques et de transition — terrains vagues, chantiers de démolition, carrières et zones de construction — rendus invisibles par les cycles de l’urbanisme et de la spéculation immobilière. S’appuyant sur des recherches à long terme et un engagement local, ses projets prennent la forme de gestes minimalistes mais incisifs, tels que des inventaires de matériaux de construction, des fouilles interrompues ou l’accès temporaire à des terrains en friche. En mettant à nu les fondements instables de la ville contemporaine, Almarcegui invite à réfléchir aux questions de propriété, d’obsolescence et de valeur : ce dont les villes se souviennent, et ce qu’elles choisissent d’oublier.
Son œuvre a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles dans des institutions telles que le Museo Patio Herreriano, à Valladolid (2024) ; le Musée d’art contemporain de Leipzig, à Leipzig (2023) ; le Prefix Institute of Contemporary Art, à Toronto (2022) ; Ellen de Bruijne PROJECTS, à Amsterdam (2021) ; le Centre d’Art La Panera, à Lleida (2021) ; le FRAC PACA, à Marseille (2021) ; les Ming Studios, à Boise, dans l’Idaho (2021) ; la Graphische Sammlung, à Zurich (2019) ; l’IVAM, à Valence, en Espagne (2019) ; Casino Luxembourg (2016) ; Kunsthaus Baselland, Suisse (2015) ; Gemmeente Museum Den Haag, Pays-Bas (2015) ; CREDAC, Ivry-sur-Seine, France (2013) ; Stedelijk Museum, Den Bosch (2012).