« Ce qui m’intéresse, ce sont les informations contenues dans les images, au-delà de ce qu’elles représentent. Les informations matérielles, les informations tactiles, qui nous renseignent elles aussi sur l’histoire. »

1. BIOGRAPHIE

La pratique d’Uriel Orlow est axée sur la recherche, orientée vers le processus et souvent en dialogue avec d’autres disciplines. Ses projets abordent les vestiges du colonialisme, les manifestations spatiales de la mémoire, la justice sociale et écologique, les angles morts de la représentation et le rôle des plantes en tant qu’acteurs politiques. Ses installations multimédias se concentrent sur des lieux spécifiques, des micro-histoires et des formes de hantise. Alliant installation, photographie, cinéma, dessin et son, ses œuvres mettent en correspondance différents régimes d’images et modes narratifs.

Orlow a reçu le Grand Prix suisse des arts / Prix Meret Oppenheim 2023. Il a également remporté le Prix CF Meyer en 2020 et le Prix de la Biennale de Sharjah en 2017. Il s’est également vu décerner le grand prix annuel des arts de la ville de Zurich en 2015, ainsi que trois Swiss Art Awards à Art Basel en 2008, 2009 et 2012. Il a enseigné dans des écoles d’art à l’international, notamment à Maumaus, à Lisbonne ; au Royal College of Art, au Central Saint Martins et au Goldsmiths College, à Londres ; aux Beaux-Arts de Paris ; à la HEAD de Genève et ailleurs. Il supervise actuellement des thèses de doctorat axées sur la pratique à l’université de Westminster, à Londres, et est professeur invité à l’université des arts de Zurich (ZHdK).

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Orlow a participé à de nombreuses expositions collectives internationales, telles que la 54e Biennale de Venise (2011) ; les éditions 9 et 12 de Manifesta, à Genk et Palerme (2012, 2018) ; la Biennale de Kochi, au Kerala (2022) ; la 12e Biennale de Berlin (2022) ; la Triennale de Katmandou 2077 (2022) ; la 14e Biennale de Dakar (2022) ; le British Art Show 9, au Royaume-Uni (2021-2022) ; la 2e Biennale de Thaïlande, à Korat (2021) ; la Bienal de Arte Paiz, à Antigua Guatemala (2021) ; Riboca 2 – Biennale de Riga (2020) ; la Biennale de Taipei (2020) ; la Biennale de Lubumbashi, au Congo (2019) ; la 13e Biennale de Sharjah (2017) ; la 7e Biennale de Moscou (2017) ; EVA International, en Irlande (2014, 2016) ; 8e Biennale du Mercosur, Brésil (2011) ; Triennale d’Aichi, Japon (2013) ; et Bergen Assembly, Norvège (2013), parmi tant d’autres.

Parmi ses expositions personnelles dans des institutions, on peut citer la Casa da Cerca, à Lisbonne (2023) ; la Kunsthalle Nairs, à Scuol (2022) ; La Loge, à Bruxelles (2020) ; la Kunsthalle de Mayence (2020) ; State of Concept, Athènes (2020) ; Tabakalera, Saint-Sébastien (2019) ; Les Laboratoires d’Aubervilliers, Paris (2018) ; la Kunsthalle de Saint-Gall (2018) ; le PAV – Parco d’Arte Vivente, Turin (2017) ; Parc Saint-Léger – Centre d’art contemporain (2017) ; The Showroom, Londres (2016) ; Castello di Rivoli, Turin (2015) ; John Hansard Gallery, Southampton (2015) ; Depo, Istanbul (2015) ; Spike Island, Bristol (2013) ; Centre culturel suisse, Paris (2013) ; Fondation Al-Ma’mal, Jérusalem (2013) ; Les Complices*, Zurich (2013) ; Kunstmuseum de Berne (2013) ; Centre PasquArt, Bienne (2012) ; Kunstforening, Oslo (2012). Les œuvres d’Orlow ont été exposées avec